一、大風(fēng)堂畫派說到張大千和胡若思這兩位大師，不得不提到“大風(fēng)堂畫派”。二十世紀20年代，張善子、張大千兩兄弟在上?？途樱既坏臋C會得到明朝畫家張風(fēng)畫的一幅《諸葛武侯出師圖》，而這個明末清初的張風(fēng)，無論人品和畫風(fēng)是他們從小就非常喜歡和崇拜的畫

一、大風(fēng)堂畫派

說到張大千和胡若思這兩位大師，不得不提到“大風(fēng)堂畫派”。

二十世紀20年代，張善子、張大千兩兄弟在上海客居，偶然的機會得到明朝畫家張風(fēng)畫的一幅《諸葛武侯出師圖》，而這個明末清初的張風(fēng)，無論人品和畫風(fēng)是他們從小就非常喜歡和崇拜的畫家，他們的母親也非常喜歡，于是，兩兄弟便用張風(fēng)的字（大風(fēng)）作為西成里居室的廳堂的名，為“大風(fēng)堂”。張善子、張大千兩兄弟后來在這里開堂收徒，傳道授藝，后來弟子收了有幾十位，其中有不少成了畫壇泰斗級的人物，弟子們都自稱大風(fēng)堂門人，所以漸漸形成大風(fēng)堂畫派。步入大風(fēng)堂學(xué)藝，需具備繪畫天賦和端正人品，并經(jīng)張氏家人或好友兩人推薦，再經(jīng)遞門生帖，行叩頭大禮，即可算是入門弟子了。

上圖為大風(fēng)堂畫齋

大風(fēng)堂弟子中組成人員有：何海霞、龍國屏、王永年、王康樂、蕭建初、張心瑞、田世光、慕凌飛、胡若思、胡爽庵、劉力上、俞致貞、婁次郊、黃獨峰、趙蘊玉、孫家勤、梁樹年、喻繼高、嚴盛媛、曹大鐵、張正雍、胡立、劉君禮、陳從周、宋美齡、羅新之、丁翰源、謝伯子、糜耕云等。隨著第一代弟子的漸漸辭世，第二代再傳弟子里也有曹公度、謝臨風(fēng)、鄧由懷、陳沫吾、趙夜白、李鯉、胡真來、徐壽鵬、李代遠、謝泰偉、屠際春、劉起伏、秦學(xué)文、汪晉權(quán)、范汝愚、吳嗣坤等不少藝術(shù)界的佼佼者，顯露出大風(fēng)堂畫派的卓越生命力。

二、張大千

張大千是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。早期專心研習(xí)古人書畫，特別在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風(fēng)工寫結(jié)合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創(chuàng)了新的藝術(shù)風(fēng)格。

上世紀30年代，他曾兩度執(zhí)教于南京大學(xué)（時稱中央大學(xué)），擔(dān)任藝術(shù)系教授。他在亞、歐、美舉辦了大量畫展，蜚聲國際，被譽為“當(dāng)今最負盛名之國畫大師”，仿古畫作可以亂真，“騙”過不少鑒別大師。徐悲鴻說過：“張大千，五百年來第一人?！?/p>

2011年5月31日，香港蘇富比拍賣行舉行的“梅云堂藏張大千畫”專場拍賣會上，張大千作于1947年的設(shè)色紙本立軸《嘉藕圖》經(jīng)過多輪叫價，以1.9106億港元成交價。

作于1947年的設(shè)色紙本立軸《嘉耦圖》長約1.84米、寬約0.9米，以荷花入畫，寓意佳偶天成。畫中精工細致的描金朱荷，在墨綠漬染的田田茂葉的襯托下，富麗堂皇而無匠俗之氣，濃陰中的雙棲鴛鴦色彩斑斕、悠然自得。全畫氣度宏大、層次井然，是張大千潑彩潑墨畫法的代表作。

中國嘉德2010春拍近現(xiàn)代書畫“借古開今———張大千、黃賓虹、吳湖帆及同時代畫家”專場上，經(jīng)過近60輪激烈叫價，張大千晚年巨幅絹本《愛痕湖》 以一億零八十萬元創(chuàng)下了中國近現(xiàn)代書畫首次突破億元大關(guān)，成為中國近現(xiàn)代書畫市場價格新的里程碑。

此件絹本《愛痕湖》為張大千1968年所作巨幅絹本潑彩，寬76.2厘米，長264.2厘米，畫面描繪的是遠眺瑞士亞琛湖所見，與張大千平生巨構(gòu)《長江萬里圖》創(chuàng)作于同年，為張大千《愛痕湖》系列中最精彩、尺寸最大的一幅。該作品于20世紀60年代曾獲展于紐約、波士頓、芝加哥等地的著名畫廊，2003年又獲展于紐約大都會博物館《兩種文化之間》(Between Two Cultures)大型中國現(xiàn)代藝術(shù)展，是藝術(shù)史界公認的張大千潑彩山水最精彩的作品。

作品采用的手法為張大千開一代畫風(fēng)的“潑彩”：抽象的墨與彩“潑”出的山，如海浪般洶涌于畫面；房舍則靜處于“波濤”間。構(gòu)思的宏闊，與細節(jié)的清晰，有機地融為一體。這是張大千化用西方抽象派藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文人藝術(shù)的水乳交融之作，也是以現(xiàn)代的語言，對北宋雄偉山水的現(xiàn)代性翻譯。1968年巡展后，張大千本人親自將這幅作品贈予現(xiàn)藏家。

三、張大千藝術(shù)變化

1、20世紀40年代前 具象 師古

早期張大千學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，以摹古入手，從清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他們的作品。從臨摹到仿作，進而到作偽，特別是臨摹石濤和八大作品可以達到惟妙惟肖，以假亂真的地步。

2、40年代后60年代前 印象 師自然

張大千在掌握扎實的傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，一改明清一味摹古、脫離生活的文人畫之弊病，開始創(chuàng)作了大量寫生記游作品，別有情趣，特別是創(chuàng)作的青綠或金碧山水則富麗堂皇、雍容華貴，備受青睞。

3、60年代后 抽象 師心

1966年，張大千赴香港觀看了圣保羅畫展，甚有啟發(fā)，其后“作風(fēng)大變，潑墨潑彩，大行其道”，畫面上潑墨潑彩則逐漸加重，成為最為主要的創(chuàng)作手段之一，潑墨潑彩的面貌在此一時期終于形成。

四、張大千的藝術(shù)特點

1、張大千書畫的用筆之法

一個藝術(shù)家在幾十年的藝術(shù)實踐中形成的用筆之法和習(xí)慣，一個偽手要在短期內(nèi)全部學(xué)會是不可能的，即使臨摹，也只能是表面的形似，要做到氣韻生動，神似是不可能的，偽張大千的畫也是如此。

2、張大千的署款和題跋

張大千的書法，早年學(xué)習(xí)曾熙和李瑞清，學(xué)習(xí)石濤、八大山人后，其書法有兩種面貌；之后，他又學(xué)習(xí)魏碑，《瘞鶴銘》和寧代的黃庭堅，從而形成利落，平中求奇，隸楷相參的書風(fēng)。他的署款很有特色，關(guān)于“爰”字的寫法，從傳世作品看，又有早中晚期三種不同的寫法。關(guān)于如何署款，張大千也有一套講究。

3、張大千的印章

張大千的印章，據(jù)不完全統(tǒng)計，共有50余方，有：張爰，張蝯，張大千，大千居士，蜀客，三千大千，蜀郡張爰，大風(fēng)堂，昵燕樓，摩頡山園，摩登戒體，三到黃山絕頂人，老棄敦煌，長須張郎三十八，苦瓜滋味等印。張大千的這些印章，不僅是鑒定的憑證，而且也是了解其生平和藝術(shù)風(fēng)格的重要史料。

五、胡若思

胡若思父親是書畫商人，和張大千關(guān)系好，因此，胡若思九歲就師從張大千學(xué)畫，為大風(fēng)堂弟子。在此期間他臨摹了大量歷代名跡，14歲跟隨著張大千到日本，并在東京等地舉辦畫展，15歲時參加比利時世界博覽會獲金獎。擅畫山水、人物。山水師法五代、北宋及明四家，兼及清初石濤和現(xiàn)代黃賓虹、張大千等人，構(gòu)圖布局別具一格，用筆大膽潑辣，畫幅煙云變幻，筆墨蒼渾，技法精到?？梢哉f，在張大千弟子中，胡若思是傳統(tǒng)功力最深的一位。

胡若思的《桂林山水》，有謠傳567萬拍賣了，其實在中國國家博物館收藏。圖分先后兩段，遠峙碧嶂，三峰聳立，山麓田舍人家，飲煙林樹，畈田如鱗;中隔漓江，江中舟楫漁父，往來求魚;近有長堤逶迤，掛帆蓬舸，系泊江岸，一士坐肩輿行于堤上。此外田埂之間，約略點綴農(nóng)人走卒販夫之屬。全圖雙勾填彩，青綠設(shè)色如翠似碧，敷染勻凈無些許火氣，作者以長健細勁的筆法勾勒山石外廓及土石層疊的結(jié)構(gòu)，綿長柔婉而無孱弱纖媚之弊，青綠重彩之外襯以粉白赭石，極富裝飾性。人物勾描衣褶婉轉(zhuǎn)，開相清秀，與大千先生自敦煌歸來所繪人物格調(diào)相承，絢麗明朗的風(fēng)度更具胡氏特色。為此胡若思在上世紀70年代獲得了“南胡風(fēng)韻”的美譽。

2011年胡若思《華山云海圖》在北京以139.40萬的價格成交，為目前胡若思拍賣最貴作品。

六、胡若思和師傅張大千的恩怨情仇

胡若思在跟隨張大千學(xué)畫幾年后，所臨摹的石濤畫作已經(jīng)快要達到張大千的水平了，特別擅長石濤的淺絳山水，筆墨風(fēng)格神似張大千，找張大千要畫的人很多，要買的和要送的，很多都指明要石濤風(fēng)格山水，張大千應(yīng)接不暇的時候，就讓胡若思代筆，他再修潤題跋鈐印，所作的畫作居然無人知道是弟子代筆和師徒“合作”。

抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)之后，張大千因為不肯給日本人作畫，被日本人軟禁在北平，很多謠傳張大千已經(jīng)“遇難”。胡若思就在上海偽制張大千畫作百幅，其中尤以石濤風(fēng)格淺絳山水居多，并舉辦畫展，名曰“張大千遺作展”，人皆不知其偽亦難辨真假，遂搶購一空，引起上海大風(fēng)堂其他弟子的公憤。后張大千通過各種途徑逃離北平，到達上海后登報聲明，將胡若思逐出“師門”，永不相認。

胡若思的《愚公移山》 126.50萬

胡若思荷花圖